Как подбирают контент для соцсетей такие бренды, что из этого выходит, и как исправить ситуацию, не выходя за рамки бюджета на маркетинг? Опытом поделилась контент-команда агентства Sasquatch Digital.
Клоны
А что, собственно, не так с фотографиями со стоков? Качественные, красочные, разнообразные по сюжетам –– бери любую. Но один из подвохов заключается в том, что абсолютно у всех брендов и агентств доступ к стокам равноценный: получить эксклюзив на какого-то автора фото или модель сложно. Поэтому и получаем дубли, которые в SMM агентствах Киева воспринимаются уже как SMM-клише.
Например, вот подборка от совершенно разных брендов и ТМ с одним и тем же лицом.
А что если одно и то же лицо используется в одной категории, у ваших же конкурентов? Такое тоже не редкость.
Провалы
Но дубли моделей и клоны постов брендов –– это проблема больше для бренд-менеджеров. Обычные люди не проводят сравнительный анализ страниц-конкурентов. Зато невооруженным глазом видят провалы дизайнеров, когда те пытаются из стокового фото сделать брендовое.
Варианты есть
Ладно, о грустном довольно! Давайте искать варианты, как не отказываться от стоковых фото, но создавать на их базе эффективный контент? Сдаём TOP-5 лайфхаков, которые регулярно используют в работе услуги SMM агентства с теми брендами, где не предусмотрено применение крафтового контента (по тем или иным причинам).
Адаптация под географию
На крупных стоках размещают свои работы авторы со всего мира. Можно попробовать получить фото с местным колоритом, выбирая соответствующий фильтр в поиске. Но зачем лишать себя огромного пласта контента, если можно его адаптировать под свою страну? Мы успешно «украинизируем» книги, интерьеры, обложки паспортов, одежду моделей. Это совсем несложно и особенно хорошо срабатывает, когда мы включаем в фото максимально локальные детали. Например, меняем пейзаж за окном с невнятного на узнаваемый киевский. Обыватель видит на фото что-то знакомое, «пасхалочку», за которую цепляется глаз –– мы получаем нужный эффект!
Имплементация продукта
В имплементации важен практический навык. Дизайнер диджитал агентства Киева Sasquatch Digital Agency Мария Павлова упаковала несколько советов для новичков.
- В работе с пэкшотами (фронтальное изображение упаковки) за основу для вижуала лучше взять флейтлей. Это минимизирует потраченное время и усилия, так как для создание объема может быть достаточно прорисовки света и тени на упаковке, падающей тени и рефлекса на фоне, цветокоррекции упаковки и общей композиции.
- Выбирайте фото с одним источником света. Так вам будет проще сориентироваться, какой насыщенности, направления и длины нужно рисовать падающую тень от объекта, который вы имплементируете, и освещение на самом объекте.
- Если вы работаете с более сложным объектом, для которого не удается подобрать фото с нужным ракурсом «выстраивайте» ракурс самостоятельно. Один из вариантов решения –– это кусок поверхности, который выходит на передний план (например, столешница) ракурс которой совпадает с ракурсом вашего объекта.
- Чтобы освещение на объектах, которые вы добавляете на вижуал, выглядело органично, прорисовывайте его на серой заливке. Технически это напоминает создание карты высот для 3D. Это помогает сосредоточиться на объеме сложного объекта, не отвлекаясь на его цвет и текстуру. Прорисуйте основные тени и светлые области поверх серого слоя, затем выключите его и доработаете освещение.
- Не забывайте о цветокоррекции. Так как фото со стоков обычно уже обработаны, постарайтесь «вытянуть» исходник по цвету до максимально реалистичного вида (как бы выглядело фото до обработки). Затем имплементируйте продукт и выполните цветокоррекцию готового вижуала.